Louis Poulsen Moser Hängelampe 25 cm weiß

Die skulpturale Stehleuchte aus verchromtem Aluminium ist mit einer rotierenden Scheibe ausgestattet, mit der Sie die Reflexion des Lichts individuell anpassen können Blendfreies Licht durch die elegant im Rahmen versteckte LED-Lichtquelle. Die Scheibe dreht sich um 360° um ihre Achse und ist auf der einen Seite weiß und auf der anderen reflektierend. Auf der weißen Seite ausgerichtet, wird das Licht weich und diffus, während die gegenüberliegende Chromseite das Lichtpaneel direkt reflektiert und so einen völlig anderen Ausdruck erzeugt. Das Licht wird entsprechend der Position der Scheibe ausgerichtet. Die Umgebung spiegelt sich im Rahmen und der Chromseite der Scheibe wider. Die Leuchte ist stufenlos dimmbar und wird mit dem am Zylinder positionierten Drehfußschalter ein- und ausgeschaltet.

Produktdetails

3500K 16W LED-Quelle

Weitere Informationen

Rahmen: poliertes, verchromtes, massives Druckgussaluminium. Scheibe: Massiver Aluminiumdruckguss. Poliertes Chrom auf der einen Seite und flüssiges Weiß auf der anderen Seite lackiert. Das Licht wird durch einen opalen Silikondiffusor abgegeben. Kabeltyp: Schwarzes PVC-Kabel. Kabellänge: 2,5 m. LED-Adapter: separat, zum Anschluss an die Steckdose. Ein/Aus: Drehschalter am Zylinder mit stufenloser Einstellung. Schalten Sie das Licht ein/aus, indem Sie den Schalter am Lichtdimmerzylinder betätigen. Die reflektierende Scheibe kann um 360° um ihre Achse gedreht werden. Die Lampen sind in Auflagen von 100 Stück pro Auflage nummeriert und werden mit der Auflagennummer und einer fortlaufenden Nummer von 1 bis 100 eingraviert. Für das LED-Austauschset wenden Sie sich bitte an Louis Poulsen.

Abmessungen und Maße

Abmessungen (mm): 300 (Breite) x 600 (Höhe) x 640 (Länge)

Gewicht: 20,5 kg

Montage

Kabeltyp: Schwarzes PVC-Kabel. Kabellänge: 2,5 m. LED-Adapter: separat, zum Anschluss an die Steckdose. Ein/Aus: Drehschalter am Zylinder mit stufenloser Einstellung. Die Scheibe kann um 360° um ihre Achse gedreht werden.

Eine Lampe zum Wohnen

Heute dominiert eine Moonsetter-Lampe die Anne Boysens Wohnzimmer unter ihrem Arbeitszimmer im ersten Stock einer prächtigen Funkis-Villa, in der sie mit ihrer Familie in Køge außerhalb von Kopenhagen lebt. Es sieht groß aus. Sie lacht und bestätigt, dass es so ist.

"Die Moonsetter-Lampe wurde großformatig geschaffen. Sie muss ein bestimmtes Volumen haben, damit der Betrachter sie mit dem ganzen Körper wahrnehmen kann. Das ist die Grundidee, um zu verstehen, wie der Betrachter Licht wahrnimmt. Also „Ich habe es groß genug gemacht, damit du deine Arme und Beine benutzen und es mit deinem ganzen Körper tragen kannst.“

Anne zeigt uns, dass die weiße Seite der Scheibe das in den Rahmen eingetauchte LED-Licht sanft streut, während die hochglanzpolierte Aluminiumseite das Licht reflektiert, indem sie die Scheibe um ihre Achse dreht. Darüber hinaus besteht die Möglichkeit, das Licht mit dem Fuß über einen Schalter zu regulieren, der auch als Dimmer fungiert.

„Das Fantastische ist meiner Meinung nach, dass die Lampe immer wieder anders wahrgenommen wird. Verstellbare Lampen werden oft in einer festen Position gehalten. Stattdessen erzählen mir die Leute, dass sie nie aufhören, diese Lampe zu bewegen.“ weil sie damit spielen. Bei uns zu Hause drehen wir sie jeden Tag ein wenig. Und je nach Position und Betrachtungspunkt reflektiert die Lampe verschiedene Teile des Raumes und wird auf eine bestimmte Weise zu einem Objekt, das miteinander verschmilzt gleichzeitig mit dem Raum".

„ICH GLAUBE, DASS DIE GANZE LIEBE UND AUFMERKSAMKEIT, DIE ICH MEINEN DESIGNS INSEKTEN, AN ANDERE MENSCHEN ÜBERMITTELT WIRD.“

Großartige Einfachheit

Wenn man sich Moonsetter ansieht, scheint es nicht die Art von Lampe zu sein, die in ein paar Tagen hergestellt werden kann. Stattdessen ist es genau so gelaufen. Für den im Fernsehen übertragenen Wettbewerb gab es strenge Fristen, daher wusste Anne Boysen, dass sie etwas parat haben musste, um es ihrem Handwerkerteam am Montag zu zeigen, nachdem sie am späten Donnerstagabend Anweisungen erhalten hatte.

Wie jedes Mal, wenn sie einen neuen Auftrag antritt, schickte Anne Boysen ihre Familie für ein paar Tage aufs Land, um das Haus frei zu haben und sich auf die erhaltenen Anweisungen zu konzentrieren. Am Freitagabend war Vollmond und Anne Boysen, die hinter geschlossenen Vorhängen an ihrem Schreibtisch saß und versuchte, ihre Aufgabe zu erfüllen, sah es plötzlich.

„Das Mondlicht fiel durch einen kleinen Spalt zwischen den Vorhängen und ein Strahl fiel auf meinen Schreibtisch, wo ein Spiegel stand, aus dem ich ein Sofa gemacht hatte. Ich schaute auf den Spiegel, der das Licht reflektierte des Mondes. Also drehte ich es und spielte damit und dachte über die Kraft der Lichtstrahlen nach Materialien vor dem Licht, beeindruckt davon, wie sehr sich Atmosphäre und Licht je nach verwendeten Materialien veränderten. Das Konzept von Moonsetter wurde schnell klar.

Staunen

Sie erinnert sich, dass sie ein Modell anfertigte, um es ihrem Lichtingenieur und ihrem Handwerkerteam zu zeigen. Und obwohl es, wie sie sagt, hässlich war, erfüllte es seinen Zweck. Die Idee, die Tiefe und die Einfachheit des Modells der Lampe überzeugten alle .

„Ich habe verstanden, dass ich auf dem richtigen Weg war. Eine visuelle Erinnerung, die zur Interaktion einlädt, um tiefer in die Diskussion einzutauchen. Dem Lichtingenieur, den Handwerkern und mir war klar, dass ich das durchziehen musste. Und es hat funktioniert. Ich denke, diese Idee war die schnellste von allem, was ich je hervorgebracht habe. Und es war auch am einfachsten zu machen.

Als Kunstwerk

Moonsetters skulpturales Erscheinungsbild ist auch kein Zufall, da Anne Boysen mehrere Kunstschulen besuchte, wo er sich intensiv mit Skulpturen beschäftigte und lernte durch die Bewegung um sie herum veränderliche Erfahrungen zu schaffen.

„Als ich die Anweisungen erhielt, wollte ich etwas schaffen, das in mein Wohnzimmer passt. Ich habe keine anderen Stücke in meinem Wohnzimmer, also musste es etwas sein, das mir Spaß machte.“ jeden Tag. Und um dieses Ziel zu erreichen, musste es etwas Klares, Einfaches, aber auch Ausdrucksstarkes sein. Wie ein Kunstwerk, wie eine Skulptur, deren Betrachtung man nie müde wird.“

Wenn wir uns all ihre Kreationen aus der Vergangenheit ansehen, wird uns klar, dass Anne Boysen die Benutzer immer zum Spielen einlädt. Er möchte, dass sie eine Erfahrung machen, Teil des Designs werden und die kleinen Unterschiede begreifen, die er zu kommunizieren versucht. Für sie geht es vor allem darum, tiefer in ihre Kreationen einzutauchen und die Dinge richtig zu machen.

Bemühen Sie sich

Wenn man die Gesellschaft im Allgemeinen betrachtet, versteht Anne Boysen, dass die Tendenz, immer mehr zu wollen, vorherrscht, weshalb es immer mehr Menschen gibt hat die größte Anzahl an Produkten eingeführt, von denen viele nur von kurzer Dauer sind. Aus diesem Grund ist es für sie wichtig zu wissen, wie man auf andere Weise kreiert. Er investiert lieber mehr Zeit in die Entwicklung seiner Projekte, damit diese auch in 20 oder 50 Jahren Tiefgang haben und ihre Daseinsberechtigung behalten.

„Ich versuche wirklich, mir Mühe zu geben. Und ich denke viel darüber nach, was ich vermitteln möchte, denn wenn man genau hinschaut, gibt es schon genug Stühle und Lampen um uns herum. Aus diesem Grund, wenn Ich muss etwas schaffen, es muss ein origineller Beitrag sein, etwas, das es noch nie zuvor gegeben hat.“